第99章 方言里的诗意回响（1 / 3）

《我嘅诗，我嘅歌》（粤语诗）

文树科

学写诗，心有歌

心有诗，学唱歌……

歌畀阿妈听

佢噈笑呵呵……

歌唱随风走

大地山水嘟点头……

诗歌畀阿妈

诗歌吟吟畀诗国……

《诗国行》（粤语诗鉴赏集）2o25612粤北韶城沙湖畔

《方言里的诗意回响》

——论树科《我嘅诗，我嘅歌》的情感张力与诗性表达

文阿蛋

在当代诗歌创作日益趋向先锋实验与语言狂欢的语境下，树科的粤语诗《我嘅诗，我嘅歌》犹如一泓清泉，以最本真的语言质地与情感温度，叩击着读者的心灵。

这仅八行的短诗，摒弃了繁复的修辞与晦涩的意象，用粤语方言构建起独特的诗歌场域，将诗歌创作的源起、情感的传递、艺术的共鸣等诗学命题，编织成一曲质朴而动人的生命之歌。

一、方言入诗：语言的本土化与诗意突围

诗歌作为语言的艺术，其载体的选择直接影响着诗意的呈现。

树科大胆选用粤语方言进行创作，这种选择本身就带有强烈的诗学宣言意味。

粤语作为汉语方言的重要分支，承载着岭南地区独特的文化记忆与情感密码。

“学写诗，心有歌心有诗，学唱歌……”

，开篇以近乎口语的表述，将诗歌与歌唱的关系娓娓道来。

“嘅”

“噈”

“嘟”

等极具粤语特色的虚词与语气词的运用，不仅让诗歌具有鲜明的地域辨识度，更赋予文本鲜活的生命力。

在传统诗学观念中，文言与普通话长期占据诗歌创作的主流语言地位。

然而，现代诗歌的展早已打破了这种语言壁垒。

意大利诗人但丁在《论俗语》中强调俗语的力量，认为其“像自然的血液一样，从心脏流到全身，使各部分都能挥它的功能”

。

树科的粤语诗，正是通过方言的运用，让诗歌回归到最自然的语言状态，使情感表达更直接、更真切。

这种语言的本土化实践，是对诗歌语言同质化的有力反抗，为当代诗歌创作开辟了新的路径。

粤语独特的音韵系统也为诗歌增添了别样的音乐性。

粤语有九声六调，相较于普通话的四声，其声调变化更为丰富。

在《我嘅诗，我嘅歌》中，虽然没有严格遵循传统诗词的格律，但粤语本身的声调起伏，使诗歌在朗读时自然产生一种节奏感。

“歌畀阿妈听佢噈笑呵呵……”

，“听”

与“呵”

在粤语中的音形成一种和谐的呼应，如同音乐中的和声，增强了诗歌的韵律美。

这种不刻意追求格律而依靠方言本身音韵产生的节奏感，暗合了中国古代“天籁自鸣”

的诗学观念，体现出诗歌语言自然天成的艺术境界。

二、情感脉络：从个体记忆到集体共鸣

诗歌的本质是情感的抒，《我嘅诗，我嘅歌》围绕“阿妈”

这一核心意象，构建起深厚的情感脉络。

“歌畀阿妈听佢噈笑呵呵……”

，短短两句，将子女渴望得到母亲认可的心理，以及母亲欣慰的神态生动地展现出来。

母亲作为最亲近的人，是情感的最初寄托者，也是诗歌创作的重要动力源泉。

这种将诗歌献给母亲的表达，在古今中外的诗歌史上并不鲜见。

孟郊的《游子吟》通过“临行密密缝，意恐迟迟归”

的细节描写，抒了对母亲的感恩之情；俄罗斯诗人阿赫玛托娃在《安魂曲》中，也将对亲人的思念与时代的苦难交织在一起。

树科的诗歌同样以亲情为切入点