第645章 林晓雅的工作室（3 / 4）

吹奏，他的眼睛微闭着，神情专注而陶醉。院子里种满了各种花草，虽然杂乱，却充满了生命力。

晓雅没有打扰他，只是静静地站在门外听着。那笛声仿佛有一种魔力，让她紧绷的心弦渐渐松弛下来。她想起了自己小时候，第一次拿起画笔时的那种纯粹的快乐，没有功利，没有目的，只是因为喜欢，因为想要表达。

不知过了多久，笛声停了。老人睁开眼睛，看到门口的晓雅，和善地笑了笑：“姑娘，喜欢听笛子？”

晓雅有些不好意思地点点头：“爷爷，您吹得真好听。”

“随便吹吹，解闷儿。”老人摆摆手，热情地邀请她，“进来坐吧，喝杯茶。”

晓雅犹豫了一下，还是走了进去。老人姓杨，是当地的白族人，年轻时是个木匠，后来年纪大了，就守着这个老院子，种种花，吹吹笛子，日子过得简单而自在。

“我看你背着画板，是画画的吧？”杨爷爷给她倒了杯热茶。

“嗯，我是来这里参加一个艺术驻地项目的。”晓雅回答。

“画画好啊，”杨爷爷叹了口气，“我们白族人以前也爱画画，房子上，衣服上，到处都是画。现在年轻人都出去打工了，会这些的人也少了。”

他指着墙上挂着的一幅有些褪色的刺绣，上面绣着白族传统的蝴蝶泉图案，色彩鲜艳，针法细腻。“这是我老婆子绣的，她走了好几年了。”

晓雅看着那幅刺绣，又看了看老人布满皱纹却眼神清澈的脸，心中忽然涌起一股强烈的创作冲动。她从背包里拿出速写本和铅笔，飞快地画了起来。这一次，她没有刻意去追求线条的精准或构图的完美，只是凭着感觉，将眼前的老人、院子里的花草、墙上的刺绣，以及空气中弥漫的茶香和淡淡的忧伤，一股脑地倾泻在画纸上。

她画得很快，手指因为激动而微微颤抖。她感觉自己仿佛与眼前的一切融为了一体，老人的笛声，花草的芬芳，时光的流逝，都化作了笔下的线条和明暗。当她停下来时，夕阳已经将院子染成了温暖的橘红色。

晓雅看着画纸上那个略显潦草却充满生命力的画面，眼眶有些湿润。她找到了，她终于找到了陈哲说的那口气，老周说的那份“魂”。原来，真正的艺术不是对现实的模仿，也不是凭空的臆造，而是艺术家内心与外部世界的真诚对话，是情感的自然流露。

***在云南的最后一周，晓雅进入了创作的爆发期。她不再局限于画室，而是将画架支在了洱海边、山坡上、古镇的小巷里。她画阳光下泛着金光的稻田，画雨后云雾缭绕的苍山，画古镇里悠闲散步的老人和嬉闹的孩子，画夜晚星空下的篝火和跳舞的人们。她的画风发生了明显的变化，线条变得更加流畅而富有弹性，色彩也更加大胆而鲜活，画面中充满了前所未有的生命力和感染力。

驻地项目结束时，四合院里举办了一个小型的作品联展。晓雅展出了五幅油画，都是她在云南期间创作的。其中一幅，正是以杨爷爷和他的小院为原型的《笛声》。画中没有清晰的轮廓，只有色块和光影的交织，但那种宁静、悠远而又略带忧伤的氛围却扑面而来，深深打动了每一个观看者。

陈哲也特意从北京飞了过来。当他看到晓雅的新作品时，眼中闪烁着惊喜的光芒。“晓雅，你做到了！”他激动地说，“你的画里有了‘根’，有了‘呼吸’！这才是你真正想要表达的东西。”

晓雅看着自己的画，又看了看身边来自天南海北的艺术家朋友们，心中充满了前所未有的平静和笃定。她知道，这次云南之行，不仅让她找到了艺术上的突破，更重要的是，让她对“自由”有了更深的理解。

自由不是逃避，不是天马行空的空想，而是建立在对生活深刻理解和真诚体验基础上的精神状态。它意味着你有勇气去面对真实的自我，有能力去表达内心的感